《大于电影的电影：民族电影档案——老牛说电影专栏文集》是2010年北京民族电影展项目启动以来，北京民族电影展主席牛颂对于少数民族题材电影的全景式记录。该书分为“开卷”“纪事”“探索”“借鉴”“观点”“文本”“策略”“手记”“台本”“大事记”10个篇章，共收录文章120篇，其中既有作者近年来在《中国民族报》《中国民族》杂志上发表的专栏文章，也有由北京民族电影展组织的民族题材电影学术研讨活动的成果，并附有中国电影百年史中少数民族题材电影的全记录、“大事记”内容。

作者：牛颂 出版者：中国民族摄影艺术出版社 出版时间：2017年3月

　　中国电影家协会秘书长、中国电影评论协会会长饶曙光为此书作序。他在序言中讲述了北京民族电影展创办的意义，回忆了与牛颂一起不遗余力地为中国民族电影鼓与呼的点点滴滴。他说，在民族题材电影研究方面，自己与牛颂不仅有默契和共鸣，彼此的观点还相互印证、相互支持，在少数民族电影界形成了一种有影响力和传播力的“气场”，对少数民族电影繁荣发展产生了积极的推动作用。

　　《大于电影的电影：民族电影档案——老牛说电影专栏文集》全面记录了北京民族电影展的发展历程。该影展创办于2010年，由最初的电影放映活动逐步发展成集展映、研究、创作、制作、发行为一体的系统工程，成为中国目前最具影响力的扶持少数民族电影发展的民族电影工作机构之一。该影展集结了少数民族电影创作和生产的力量、少数民族电影研究和批评的力量，真正实现了民族电影全景性的展示，使少数民族文化借助民族电影进行了兼具深度和广度的社会传播。

　　该书厘清了“民族电影”的概念，梳理了中国民族电影的发展脉络，以第一部少数民族题材电影的诞生、第一部以工业生产方式拍摄的少数民族题材商业大片问世等重大事件为依据，提出了3个“十七年”的概念，体现了作者对中国民族电影价值的独特理解。3个“十七年”即1949年到1966年是“新中国十七年”，1982年到1999年是“新时期十七年”，2000年到2016年是“新世纪十七年”。此外，作者还提出了“母语电影”“新文化电影”“中华民族人文地理微电影”“类型化电影”“史诗电影”等概念，充分肯定了民族电影特有的人文意义、民族电影的神奇魅力和取得的艺术成就及其在展现国家形象方面的重要价值，引领读者走进一条与众不同、多元多彩的文化长廊。

　　该书还表达了牛颂对民族电影自信、坚守的态度：首先，是守住文化底线。民族电影是新中国建立后国家电影规划的重要题材领域，是中国电影在同质化趋势中实现多样化发展的保证。中国是一个统一的多民族国家，不能任由市场化初期发展的无序导致民族电影消亡。因此，扶持民族题材电影显得尤为重要。其次，要通过“中国民族影视创投计划”“中国少数民族电影工程”，推动民族电影创作由高原向高峰攀登。一是要提高艺术质量，中小成本影片要在思想精深、艺术精湛、制作精良方面有所提升，以更新颖、更独特的表达方式和魅力赢得观众；二是要推动民族题材电影的类型化探索，努力增强民族题材电影故事的共享性，使之能够进入院线上映；三是要推出“大片”，在创作上挖掘、重新审视少数民族历史文化资源，勇于使用新技术、新概念、新创意。

　　此书亦体现了作者从一名民族工作者到民族电影研究“行家”的转变，作者用思想的脚步丈量了一段生命旅程，表达了对吾土吾民、对中华民族文化的情感归依。