阿尺木刮，意为“山羊的歌舞”或“学山羊叫的歌调”。据说，傈僳族祖先通过模仿山羊的叫声创造了这种舞蹈。

　　与羊有关的开始

　　“阿尺木刮”主要流行于云南省迪庆藏族自治州维西傈僳族自治县叶枝镇的同乐、新乐一带，是当地传统的自娱性民间歌舞。

　　虽然叶枝镇曾是茶马古道上重要的物资集散地，但更长时间里傈僳族还是受到地理复杂、交通不便的限制，较少与外界往来、过着半农半牧的生活。山羊则成为家家必养的牲畜，与傈僳族的生活关系极为密切。

　　表演“阿尺木刮”时，每队1名领唱者，其余合唱，唱的内容十分丰富，可从远古洪荒的神话传说，唱到身边的生产生活，可承袭前人留下的唱词，“阿尺木刮”不用乐器，自始至终踏歌起舞，乐歌以领唱和伴唱合成，每一乐曲开头，都有一个无唱词内容的起音，其音颤抖悠扬，宛如旷野里山羊的悠悠长鸣。也可即兴自编自唱。参舞者分为男女两队，如果男、女两队的领唱者旗鼓相当，往往一场“木刮”唱几天几夜尚不能绝。

　　“阿尺木刮”的跳法，一共有十多种，动作及声音都明显模仿山羊及游牧生活情景，具有浓厚的原始性和自然性。它用音乐和舞蹈的形式，讲述了傈僳族的发展历程，表达了傈僳族人民热爱大自然、向往幸福生活的质朴情感。

　　民间的延续

　　在海拔约2200米的高半山区的维西傈僳族自治县同乐村，村口的传习中心记载了“阿尺木刮”的前世今生。

　　李碧清是这项舞蹈的第三代传人，他19岁时就到高山牧场去拜老艺人学习唱词和舞蹈。如今，他所继承的“阿尺木刮”有着粗犷而自由的特点，周边村寨青年也来向他学习。

　　10年前，“阿尺木刮”入选国家级非物质文化遗产名录，成为迪庆一大文化资产，当中凝结了李碧清这一代傈僳族民间文化人的心血。他们自觉地承接传统并抓住每一个推广、介绍“阿尺木刮”的机会，从上世纪80年代中期开始让“阿尺木刮”逐渐走入县城、州府。

　　1997年9月，迪庆藏族自治州举办的40年州庆暨毗邻藏区文化艺术节上，“阿尺木刮”夺得演出金奖。从那时起，阿尺木刮的魅力被更多人所了解。 

　　2012年，李碧清作为领舞，带着“阿尺木刮”登上国家级舞台，参加了北京举行的全国少数民族文艺会演开幕式《盛世中华》的演出。

　　近年来，迪庆州文化部门又对“阿尺木刮”制定了详细的保护方案。通过开设“阿尺木刮”传承点、组织农民演员排练表演等，使之得到有效的保护和传承。